Митець

Михайло Яцків

На шпитальному ліжку лежав 18-літній митець-різьбар. Родичів втратив ще дитиною. Під опікою далекого свояка скінчив середню школу і курс академії мистецтв. Професори звернули увагу на його талант, з якого пробивалася велика сила уяви, і віщували йому велике майбутнє. Але хлопець жив змалку в злиднях, і це відбилося на ньому так, що в міру розвитку його таланту розвивалась у ньому недуга серця. Лікар застеріг, що запал до мистецтва шкідливо впливає на здоров'я молодого митця, і радив йому на довгий час покинути мистецтво.

Був вечір. Різьбар лежав горілиць. Темна чуприна вилася вужами довкола високого чола і метала тіні на бліде, красиве обличчя.

Сестра милосердя стояла недалеко і вдивлялася в нього.

Юнак справив на неї сильне враження. Вона окинула його щирим, доброзичливим поглядом.

Юнак не спав кілька ночей. Лежав тихо і роздумував над своїм життям. Воно було гірким серед нестач, боротьби і тяжкої праці. І ось в розквіті сил і віку він занедужав.

Тулив обличчя в подушку і роздумував:

"Але наша перемога і потіха будуть тим більші, наскільки ми не впадемо духом. Не дай мені, доле, дійти без сліду з цього світу!.. Понад багнюку і злобу дня дай мені здійматися до ясних, блакитних висот, впиватися красою, дай орлиним зором оглядати ту нещасну землю і допоможи творити, щоб полегшити життя трудівників…"

Обернувся на другий бік і роздумував далі.

"Світ лукавий, але під небосхилом є чотири ясні, безсмертні сили. Це — сили щастя і краси, що надихають митця. І коли вони здійсняться і наберуть видимих форм, — потягнуть за собою все найкраще на землі. Перша сила — це шалений розмах і прогрес людства; друга — вічно молодечий запал митця; третя сила — це бистра творчість, а четверта — це сила гарячої любові і братерства народів.

Юнак схопився і сів на ліжко. Серед темної ночі ці думки засяяли образами, він підвів очі і сказав:

— Сестро, чи міг би я попросити різьбарської глини?

— Навіщо вам її? Ви мусите спочивати. Лікар каже, що у вас хворе серце.

— Сестро, лікарі не завжди вміють заглянути в людське серце. Невідомо ж, чи блоха має серце і чи кат плаче…

Сестра покликала слугу і дала йому доручення.

Коло недужого була велика закрита завісою ніша з широким вікном.

Раненько стривожена сестра збудила лікаря. Зібрався мерщій. Обоє прийшли в палату і бачать: митець сидить, спершись на подушки, витягнув руки, начебто тримає віжки, а на устах — щасливий усміх. В ніші, на великім вікні, стояла вирізьблена четвірка коней, запряжена в ридванець.

Лікар подивився уважно на різьбу і сказав:

— Ідея цього твору за Збручем вже здійснилася. І в нас вона незадовго воскресне.

Сестра закрила обличчя рукавом.

1923

Про вірш

Експресивна психологічна мініатюра про трагічний конфлікт між самоспалюючим творчим покликанням і крихкістю людського тіла, сповнена романтичного пориву митця до недосяжних висот духу.

Історія

Новела репрезентує наскрізний для творчості Михайла Яцківа та всієї естетики «Молодої музи» культ чистого мистецтва (l'art pour l'art) і романтизовану постать митця-мученика. Модерністи початку XX століття гостро відчували розрив між виснажливою убогістю суспільного побуту галицького середовища та безмежними амбіціями естетичного абсолюту.

Твір перегукується з мотивами інших новел письменника (зокрема «В лабетах», «Блискавиці»), де геніальність постає фатальною хворобою або надлюдським тягарем. Образ різьбаря відображає характерне для декадансу сплетіння хворобливості (недуга серця), ранньої приреченості та незламної духовної величі.

Форма

Жанр — психологічний етюд (нарис-медитація). Композиція статична, камерна, розгорнута в межах лікарняної палати, де зовнішня дія зведена до мінімуму (погляд сестри милосердя, поза юнака), поступаючись внутрішньому монологу-молитві героя. Стиль поєднує сецесійну пластичність пластичного портрета з експресивною драматичною патетикою фінального мовлення.

Як читати

Образ 18-річного скульптора побудований на естетизації страждання та тілесної крихкості: темна чуприна, що виється «вужами» (архетип медузівської приреченості, тривоги й демонічної сили уяви), різко контрастує з блідістю обличчя. Хвороба серця тут є не просто соматичним розладом від злиднів, а метафорою соматизації самого творчого вогню — мистецтво буквально спалює носія зсередини.

Конфлікт твору розгортається на межі дуалізму «низин» і «висот»: «багнюка і злоба дня» протиставляються «ясним, блакитним висотам». Філософський підтекст розкриває стоїцизм творця, для якого єдиною перемогою над смертю й забуттям є збереження духовного дерзання та здатність залишити нетлінний слід у вічності.

Теми: покликання і трагедія митця · культ краси та самопожертва · смертельна хвороба і творчість · боротьба зі злиднями · духовний стоїцизм · прагнення безсмертя

Усі поети