Будинок
Яків Щоголів
З досвітку ще майстро
Світло засвітив,
Богу помолився,
За роботу сів.
Почина рубати
Дошки на шматки;
З торби витягає
Гембель і гвіздки.
Поділив він древо
Та на шість шматків,
Ще й малих чотири
Дошки одпилив.
Струже, гембелює,
Шипом забива;
Робе — не хвальшує,
Робе та співа:
"Строю я будинок
Із сухих дощок,
Міцно забиваю
Молотом гвіздок.
Ні дверей, ні вікон
Тут я не проб'ю;
Срібним альтембасом[1]
Стін не обіб'ю.
Я його у чорне
Тільки покрашу;
Зверху хрест на кришу
Білим напишу.
Пан його не купе:
Пану не такий
Треба будувати
Простий та кріпкий.
Це тобі, горяка,
Схочу, так утну
Пишні ці хороми
Із дощок труну.
Нащо ти, сердешний,
Ждатимеш весни?
В теплий мій будинок
Ляж та оддихни!
Світ сюди не зайде,
Вітер не дуне:
Тут зате згадаєш,
Може, ти й мене.
Я його будую
Із сухих дощок,
Міцно забиваю
Молотом гвіздок!"
Примітки:
[1] Парча.
1877
Про вірш
Драматичний монолог трунаря, який лаконічно й моторошно-буденно розкриває трагізм соціального знедолення та філософію смерті як єдиного неминучого спочинку для бідняка. Твір сповнений гіркого співчуття до нужденних і виразного соціального протесту, завуальованого під фаталістичний фольклорний монолог.
Історія
Поезія «Будинок» була написана Яковом Щоголевим у 1877 році й згодом увійшла до його першої визначної збірки «Ворскла» (1883). Період кінця 1870-х років позначений потужним поверненням митця до активної літературної праці після тривалого самоусвідомленого відходу від публікацій, викликаного розчаруванням у громадсько-літературній атмосфері та тиском цензурних утисків Російської імперії (зокрема Емського указу 1876 року).
У цей час поет зосереджується на глибокому осмисленні народної психології, ремісничого побуту Слобожанщини та соціальної драми простої людини, яка опинилася на узбіччі суспільства. Щоголів майстерно уникає прямолінійної публіцистичності народницького зразка, переводячи соціальну колізію в екзистенційно-баладний вимір.
Форма
Вірш написано чотиристопним хореєм із чергуванням жіночої та чоловічої клаузул, що надає ритмові чіткого, карбувального характеру, суголосного монотонному стукоту сокири й молотка майстра. Строфіка становить класичні чотиривірші з перехресним римуванням (aBaB або abcb), де неримовані парні рядки імітують традиційну коломийкову або пісенну ритміку української балади.
Евфонічна організація спирається на алітерацію глухих та дзвінких приголосних ([р], [б], [т], [ш], [к]), які фонетично відтворюють звуки теслярської праці («Струже, гембелює, / Шипом забива; / Робе — не хвальшує...»), підсилюючи похмурий психологічний настрій.
Як читати
Центральним художнім прийомом твору виступає розгорнута трагічна метафора: труна постає в монолозі майстра як «будинок», «пишні хороми», покликані стати вічним прихистком для нужденного «горяки». Зображення ремісника, котрий спокійно й звично працює над домовиною, співаючи при цьому пісню, створює вражаючий контраст між буденністю процесу виготовлення речі та її жахливим функціональним призначенням.
Соціальна антитеза розкривається через протиставлення «пана», якому потрібні дорогі прикраси й срібний альтембас (парча), та бідняка, для якого чорна фарба й білий хрест на кришці стають найвищою мірою спокою. Смерть у Щоголева постає не як кара, а як жадане звільнення від земних страждань і холоду життя: «Нащо ти, сердешний, / Ждатимеш весни? / В теплий мій будинок / Ляж та оддихни!».
Філософський підтекст вірша корениться в християнській смиренності, поєднаній із фольклорним фаталізмом. Звернення майстра до невідомого майбутнього небіжчика перетворюється на сповідь-жаль над людською долею, де тесляр виступає водночас і байдужим виконавцем ритуалу, і єдиним щирим жалібником безіменного сіромахи.
Теми: соціальна нерівність · смерть як визволення · образ ремісника · народний побут Слобожанщини · екзистенційні роздуми