Лице люстра мертвіє в тіні

Володимир Свідзінський

Лице люстра мертвіє в тіні
І задавнена тиша спить,
Як налита в миску вода.
Тільки руки мої живуть –
Іноді чудно, якось окремо,
Іноді рух моїх рук
Вертає мене з задуми,
Як шурхіт у легкому листі.
Я встаю, іду до вікна.
Надбита колонка стоїть коло ґанку,
Цвіль у її жолобках.
Долітають сюди сніжечки,
Долітають синиці ранками.
Прихилюся чолом до скла,
Довго на них дивлюсь.

Не люблю, як приходить ніч,
Завинена в темний платок
З імшано-зеленим цвітом.
Тиша стікає в великий став.
Сині синиці, де ви вночі?
Лице люстра трупіє в тіні,
Завіси стають кам’яні,
І, обчеркнений колом мовчання,
Я глухіше, сумніше горю,
Я горю, як китайський ліхтарик,
Забутий на гілці, в старому саду.

Про вірш

Герметична споглядальна медитація про відчуження тілесного й духовного 'я', застиглий стан інтер'єрного буття та крихке, приречене горіння людської душі в облозі космічної й суспільної темряви.

Історія

Твір створено в 1930-ті роки в Харкові — епоху розпалу сталінського терору, коли поет жив у постійному очікуванні арешту серед 'кам'яного' оніміння тоталітарного середовища. Свідзінський, який працював коректором у видавництвах, свідомо ховався від офіційного літературного життя, знаходячи притулок у мовчанні власної кімнати.

Ця поезія репрезентує вершинний зразок свідзінського герметизму, де побутовий простір старого будинку перетворюється на містичний локус, а стан ізоляції осмислюється як метафізична доля інтелектуала в добу катастрофи гуманізму.

Форма

Вірш написано вільним віршем (верлібром) із гнучким інтонаційно-синтаксичним членуванням, насиченим перенесеннями (анжамбеманами) та тривалими паузами. Вільна форма дозволяє авторові відтворювати найтонші коливання рефлексії — від закляклої статики кімнати до раптових спалахів спостереження за птахами за вікном.

Багата візуальна палітра (імшано-зелений, синій, білизна сніжечків, тепле світло ліхтарика) поєднується з приглушеною евфонією шелестів і глухих приголосних ('шурхіт у легкому листі', 'надбита колонка', 'цвіль').

Як читати

Поезія відкривається мотивом екзистенційної деперсоналізації: руки ліричного суб'єкта 'живуть... якось окремо', виводячи його із задуми, тоді як предмети втрачають ознаки життя ('лице люстра мертвіє', 'задавнена тиша спить, як налита в миску вода'). Оречевлення тиші підкреслює її тягучу, майже матеріальну нерухомість.

Погляд крізь вікно на надбиту колонку, цвіль, ранкових синиць та 'сніжечки' постає як болісна спроба зачепитися за трепетне природне буття перед настанням страшної ночі. Ніч у Свідзінського — це міфологізована ворожа стихія, 'завинена в темний платок з імшано-зеленим цвітом', що асоціюється зі смертю, могильним саваном і всепоглинаючим небуттям ('тиша стікає в великий став').

Кульмінаційний образ фіналу — 'китайський ліхтарик, забутий на гілці, в старому саду' — є одним із найпронизливіших автопортретів в українській ліриці ХХ століття. Він поєднує беззахисну тендітність культури, непотрібність високої краси в епоху мороку та героїчний стоїцизм душі, яка продовжує світити попри неминучість власного згасання.

Теми: герметизм і внутрішня еміграція · самотність митця · світло і темрява · відчуження · метафізика тиші

Усі поети